常沙娜在設(shè)計展覽館外立面圖案。
常沙娜近照。
常沙娜設(shè)計的天頂裝飾效果圖。
以上圖片均為常沙娜工作室提供
"> 常沙娜臨摹的飛天像。
以上圖片均為常沙娜工作室提供
人物小傳
常沙娜，1931年生，浙江杭州人。曾任教于清華大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院，后擔(dān)任中央工藝美術(shù)學(xué)院（今清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）院長，榮獲中國文聯(lián)終身成就美術(shù)家稱號，現(xiàn)為中國工藝美術(shù)學(xué)會名譽會長。她系統(tǒng)整理和研究敦煌圖案，先后參與人民大會堂外立面和宴會廳建筑裝飾的圖案設(shè)計，民族文化宮、首都劇場、首都國際機場等國家重點工程建筑裝飾設(shè)計和壁畫創(chuàng)作，主持設(shè)計中央人民政府贈送香港特別行政區(qū)的雕塑《永遠盛開的紫荊花》，作為總顧問參與指導(dǎo)了中國共產(chǎn)黨歷史展覽館工程建筑外立面裝飾工程的設(shè)計工作等。
北京順義區(qū)一棟安靜的小樓里，陽光斜斜穿過窗戶，在木質(zhì)餐桌上投下光影。常沙娜坐在桌邊，看見記者手捧鮮花，她的眼睛驟然亮了，“來啦。”
她緩緩起身，執(zhí)意要親自打理。那雙布滿歲月痕跡的手，仔細揀出舒展綻放的向日葵、玫瑰，剪去多余枝葉，修整成同一高度，動作慢卻很穩(wěn)。家人接過花枝，依著她眼神示意的方向，插入花瓶。
對花的喜愛，早已融入常沙娜的生命，如同她對敦煌藝術(shù)的執(zhí)著，從未稍減。
12歲那年，她跟隨父親常書鴻來到漫天黃沙的敦煌。莫高窟里那些絕美的壁畫，成為她少女時期的陪伴，也成了她守護一生的事業(yè)。
初遇敦煌
“我的名字叫沙娜，沙漠的沙，很多人以為是敦煌的緣故。其實，我出生的時候，敦煌是那么遙遠。”
法國里昂有一條河，叫索恩河。1931年，在里昂國立美術(shù)專科學(xué)校學(xué)習(xí)油畫的常書鴻決定，用索恩河的法語諧音為剛出生的女兒命名——“沙娜”。
1935年秋的一天，在塞納河畔一個舊書攤上，常書鴻無意間翻到了一套六大本的《敦煌石窟圖錄》，收錄了法國漢學(xué)家伯希和在中國敦煌莫高窟拍攝的300多幅壁畫、雕塑作品照片。這些照片讓他震撼，“那是讓我感到陌生的東西”。常書鴻下定決心，要回國尋訪敦煌。
1936年，常書鴻回國。次年，常沙娜跟隨母親登上歸國的輪船。總算團聚的一家人，卻在盧溝橋的槍炮聲中被迫逃難。
“1943年晚秋，我們從重慶搬到了敦煌。”這段經(jīng)歷給常沙娜留下了終身難忘的印象：父親興奮的話語，牛車上凍僵的人，黑乎乎的屋子，以及千佛洞前早已凍成白花花一片的大泉河。
天高地闊，滿目黃沙，無盡蒼涼。在敦煌的新生活就這樣開始了。
第一頓飯，只有一碗大粒鹽、一碗醋、一碗水煮切面——后來才知道，在敦煌，醋是必須吃的，因為當?shù)氐乃畨A性很大。
物質(zhì)生活雖然困苦，但一進千佛洞，常沙娜便著了迷，“陽光照進洞口，里面有那么多從未見過的壁畫、彩塑，鋪天蓋地，色彩絢麗……”
大漠荒煙中，常沙娜修行著“自己藝術(shù)人生第一階段沒有學(xué)歷的學(xué)業(yè)”。在父親的嚴格要求下，每天早起練字、學(xué)法語，然后像研究所工作人員一樣，蹬著蜈蚣梯，去洞窟臨摹壁畫，晚上畫速寫。
正值豆蔻之年，常沙娜對臨摹壁畫非常著迷，“我不用大人催，看見誰上洞就跟著，看他們怎么畫，我就跟著學(xué)。”太陽落山，洞里的光線越來越暗，她常常意猶未盡，難以停筆。
1948年，常沙娜前往美國學(xué)習(xí)，課程包括素描課、美術(shù)史課、透視課、色彩課等。“我感覺并不難，特別是繪畫專業(yè)課。”常沙娜回憶，她把敦煌元素加入設(shè)計中，菩薩、飛天、蓮花、祥云……她想念敦煌，這些元素就到了筆下，線條活了，畫面也活了。
而那些獲得生命的線條與畫面，一直伴隨她至今。“沙娜，不要忘記你是‘敦煌人’。”父親的這句話，她記了一輩子。
傳承敦煌
走進常沙娜家，首先映入眼簾的是玄關(guān)處擺放的熟褐色大盤：白色的鴿子，搭配卷草紋，鑲著金邊——既是現(xiàn)代風(fēng)格，又帶有敦煌意蘊。
這就是景泰藍和平鴿大盤（復(fù)刻版），被譽為“新中國第一份國禮”。20世紀50年代，常沙娜在恩師林徽因的指導(dǎo)下，為亞洲及太平洋區(qū)域和平會議設(shè)計紀念禮品。她記得，“林先生講，可以把鴿子的意象用在藻井上。如果用和平鴿，就要有民族的元素，要與西方的和平鴿不一樣。”
將敦煌元素應(yīng)用于生活和現(xiàn)代工藝，為常沙娜開啟了獨特的藝術(shù)設(shè)計之路。
為慶祝新中國成立十周年，常沙娜接到任務(wù)，要為人民大會堂宴會廳設(shè)計天頂裝飾。
受敦煌藻井圖案啟發(fā)，常沙娜在天頂中央設(shè)計了一朵唐風(fēng)圓形浮雕大花。“只設(shè)計花瓣不行，得把通風(fēng)口及照明燈組合在里面。”工程師張镈點醒了她。經(jīng)過連夜修改，最后完成的設(shè)計方案，把唐代的花飾圖案與通風(fēng)、照明的功能需求及不同材質(zhì)的組合統(tǒng)一起來，再用敦煌風(fēng)格的富麗圖案組織。
“這絕不是我一個人完成的，而是大家心血的結(jié)晶。”此后，在《黃沙與藍天》一書中，常沙娜坦言，張镈的教導(dǎo)非常重要。
隨梁思成、林徽因夫婦學(xué)習(xí)，任清華大學(xué)營建系工藝美術(shù)教研組助教，調(diào)到中央工藝美術(shù)學(xué)院直至擔(dān)任院長……回顧來路，周恩來總理當時對設(shè)計風(fēng)格提出的要“古為今用，洋為中用”，要堅持“民族的、科學(xué)的、大眾的”理念，成為常沙娜一生的藝術(shù)堅守。她還將敦煌元素帶入北京展覽館、首都劇場、民族文化宮等城市地標建筑。
1997年初，常沙娜主持設(shè)計的紀念雕塑《永遠盛開的紫荊花》以匿名身份投稿，在眾多方案中被選中，最終成為中央人民政府贈送香港特別行政區(qū)的禮物。
設(shè)計靈感如何獲得的？常沙娜和團隊在香港街頭走訪，一株株紫荊樹映入眼簾，“紫荊花舉目皆是，我真的是興奮不已。紫荊花是香港的區(qū)花，香港的區(qū)徽上不也是盛開的紫荊花嗎？”雕塑方案的雛形由此產(chǎn)生。
同年7月1日，東方之珠，舉世矚目。《永遠盛開的紫荊花》“綻放”在香港，見證了香港回歸的歷史時刻。
花開敦煌
1944年，國立敦煌藝術(shù)研究所成立，隨后常沙娜開始臨摹敦煌壁畫。2014年，“花開敦煌——常沙娜藝術(shù)研究與應(yīng)用展”啟動，迄今已巡展數(shù)十座城市，仍在持續(xù)進行。
2024年，“花開敦煌——常沙娜從藝八十年藝術(shù)與設(shè)計展”在中國工藝美術(shù)館舉辦……從敦煌臨摹、花卉寫生到首都“十大建筑”的新應(yīng)用，展覽展出了常沙娜在莫高窟學(xué)習(xí)時臨摹的30余件作品、35幅花卉創(chuàng)作，還有60多年的教學(xué)、研究內(nèi)容，以及與父輩的往來書信、繪于新中國成立初期的建筑手稿。
藝術(shù)人生，生生不息。
兒子崔冬暉說，母親年事漸長，生活慢了下來。她每天早早起來，但不再奔忙，只是坐在一把椅子里，閱讀，聽新聞，打瞌睡。興起時還是要畫畫，畫一些石窟復(fù)原的圖案，那是刻在她腦子里的圖案。
這樣的藝術(shù)隨筆，成就了2024年春晚舞臺上驚艷眾人的《年錦》。節(jié)目選用從敦煌藻井中提煉的基本構(gòu)圖，選取漢代云氣紋、唐代瑞獅紋、宋代植物花卉紋等吉祥紋飾，既保留傳統(tǒng)紋飾的造型規(guī)范，又使其更符合當代審美趣味。
“我一輩子都在跟紋樣打交道，但給春晚設(shè)計紋樣，是頭一回。”她在《年錦》創(chuàng)作手稿上寫下“生動”“活躍”“變化”三個關(guān)鍵詞，表達了“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化永遠不會過時”的理念。
2025年7月30日，日本大阪世博會中國館外排起長隊，其中，以“二十四節(jié)氣”為主題的大型多媒體動態(tài)影像《天人合一》引人駐足：通過先進的動畫技術(shù)，敦煌寶相花、蓮花、龍鳳等元素隨著節(jié)氣更迭交織在一起。
“《天人合一》的展示圖案，都取自我臨摹的敦煌紋樣，敦煌是中國的藝術(shù)寶庫，文化內(nèi)涵深厚。”這件由常沙娜創(chuàng)作的作品，將她畢生對敦煌壁畫、圖案紋樣的研究成果與中國傳統(tǒng)的二十四節(jié)氣完美融合。
人生天地間，倏忽數(shù)十載。有人追逐萬紫千紅，有人堅守一事一生。雖然在敦煌的時間只有幾年，但這輩子她最想念的地方就是敦煌。她常說，“愿一生一世守護敦煌藝術(shù)”，自己一輩子就干了4件事：敦煌藝術(shù)、花卉寫生、裝飾藝術(shù)設(shè)計、藝術(shù)設(shè)計教育。
2025年3月26日，北京雅昌藝術(shù)中心，當寫著“生日快樂”的蛋糕緩緩?fù)频礁皶r，常沙娜滿臉燦爛。戰(zhàn)爭、學(xué)習(xí)、病痛……種種經(jīng)歷，都匯集成聚光燈下的縷縷白發(fā)，宛如一朵“敦煌之花”，裝點在民族藝術(shù)大花園里，吐納著屬于自己的芬芳。
在現(xiàn)場，常沙娜深情地說，她常常覺得，人生就像一幅壁畫。起稿時充滿夢想，上色時歷經(jīng)艱辛，最后褪色了，留下的卻是真誠與熱愛。如果還有來生，她還是愿意做敦煌的一粒沙，隨風(fēng)落在洞窟前，靜候下一個拾起畫筆的人。
《 人民日報 》（ 2025年08月21日 07 版）