家里有一雙正在上學的兒女，還有近八十歲的老母親需要照顧，這些難處他從不說與別人，只是默默地承擔著生活的重擔。只有在他喝醉了酒時，才能從那一聲聲蒼涼厚重的秦腔里聽出一絲絲的悲涼與愁苦。當然他也有閑暇的時候，那就在屋子里寫字畫畫。一天天，一年年，他就這樣寫著、畫著，禿筆濃墨滋華彩，瘦心雅淡山水情，慢慢地他就畫出了名堂。好多人都說毛濃丹干啥像啥，豈不知他在背地里下過多少功夫，熬過多少個夜晚，那越來越少的頭發成就了他日益雄渾厚實的山水畫作。

　　在濃丹的朋友間，還流傳著這樣一件趣事：有一天他正在構思一幅畫，提筆點墨時無意間筆桿觸到了黑而密的胡須，突然靈機一動，用胡須作畫會有什么樣的意韻呢？于是他一下青一下紫，上上下下來來回回地折騰，畫倒是畫成了，卻成了一個彩色下巴。

　　學必從師，毛濃丹深刻地體會到這一點。2002年他到西安美術學院本科班進修，對自己繪畫藝術的進步和提高起到了關鍵性的作用。后來，毛濃丹一發不可收，漸漸的從一位業余愛好者變成了一位專業畫家。近幾年由于孩子都已走上社會，生活壓力隨之減輕，他的心終于閑了下來，不再為生活瑣事煩擾。為了一心作畫，他于2007年到北京國家畫院學習，師從當代著名山水畫家同時也是寫意畫鳥領域名家的范揚先生。學習期間他敬心于師，謙恭與友，學畫作畫的吃苦精神深得大家的贊許。他素樸簡淡的生活著，卻從不吝惜筆墨豪情，那山、那水、那遠去的流云，無不浸透了他的情與愛。

　　“師古人，是要每一個學生在學習過程中找尋自己的本性，然后，對應適合自己的傳統藝術精華，學習、吸收、滋養，使之‘取法乎上’；師造化，則是以大自然為師，通過寫生錘煉自己的語言，把自己的情感、情緒、理念通過寫生變化成‘天人合一’的個人語言，這樣的畫才能生動豐厚起來，作品才具有生命力和感染力。濃丹是一個有靈性、有悟性的畫家，他的山水畫既有傳統的影子，又有寫生的感悟，厚實中韻藏著悠遠。”這是范揚先生對濃丹的畫的評語，更是對愛徒的鼓勵和鞭策，希望濃丹在藝術的道路上越走越遠，直到走出自己的繪畫風格。

　　濃丹說，人不管做什么事情都要大氣，尤其像咱們大山里出來的人，更應該如此。大山的雄厚渾實造就了他堅強的意志，清水綠野滋潤著他的靈氣。濃丹先生行走在山水之間，用一個山里人的情懷在藝術的道路上苦苦求索。他登泰山上黃山，去了很多名山大川，更不用說那綿延八百里的秦嶺深處的溝壑峭巖，一次次留下他的足跡。從寫實到寫意，先生體察著大自然的物情、物理、物態，借物抒情并逐漸升華，這些都在他的山水畫里體現得淋漓盡致，其中《商洛山記》、《嶺上白云》、《坐聽流泉》、《門前山高月上遲》、《李白詩意》等一幅幅山水畫作，氣勢磅礴，意興盎然，筆勢縱橫間無不彰顯出他的匠心深邃。他總是在痛苦地思索著，不斷地創作著……

　　黃昏降臨，我告別了濃丹先生，心里卻有一種說不出的復雜感覺。一個人為了藝術，不惜背井離鄉，孤守一顆真心，一間畫室就像是一個夢，一個不分白天黑夜的夢。我在心里祝愿濃丹的夢香甜悠遠。
       （雨香花）