山性即我性，山情即我情。山水畫創(chuàng)造的意境不光是優(yōu)美的景色、山川的風光，更多的是畫家理想境界的追求，是超脫于煩瑣與庸俗社會的心靈居所。山水畫的境界給人的是可觀、可行、可游、可居的神游之境，其中無不氤氳著創(chuàng)作者的情趣。比起在宴會上觥籌交錯，附庸風雅，楊品國更喜歡親近大自然，每當要創(chuàng)作一批新的畫作，他總是會往鄉(xiāng)野大山里走一走，在原汁原味的自然山水中尋找靈感。他畫筆下的商洛山水，大都集中表現出了秦嶺人家的野景、野情和野趣，充滿了逸居山林、素樸自然的水墨風光。他將自已對自然的真實感受與激情外化為傳統(tǒng)與現代審美相結合的筆墨符號，賦予其濃郁的筆墨意趣，隨心所欲，生動流暢，有如陶潛詩一樣讓人領悟到天然之氣息和蓬勃的生機，大有“曖曖遠人村，依依墟里煙”的山野村居意象，寄寓著掙脫世俗羈絆、回歸自然的人生理想。
談及自己對繪畫藝術的心得時，楊品國給了一個與莫言異曲同工的回答，他說：“在中國幾千年水墨藝術面前，我永遠都是一個要俯下身子去虛心學習的人，我如饑似渴地吸收那些精髓以充實自己的作品，不至于讓其顯得空洞、蒼白和干澀。”他永遠都記得自己還是小學生時，那篇《王冕學畫》的課文曾帶給他心靈上的啟蒙與震撼。在書畫先賢和大師面前，他永遠都是一種謙遜學習的姿勢，以空杯的心態(tài)，去吸納營養(yǎng)，并努力升華成自己的藝術個性。
好的畫作，該是能沁人靈府的，就像蘇軾《赤壁賦》里的文字“縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙”一樣，能給人曠遠、幽深、言猶未盡之妙趣。楊品國正是以手中隨心適性的一枝筆，穿越蒼茫，攬閱曠遠，引觀者跨入書畫天地作逍遙之游。