同樣頗具爭議的還有保利春拍王沂東作品《盛裝的維吾爾族姑娘》，此畫創(chuàng)作于2012年，畫面描繪的女孩頗為靜美，清澈的眼眸贏得眾多藏家的垂愛。場上多家輪番競價，競逐激烈。但熱鬧之后，不無行家表示，這種“油彩未干”的作品壓根不值這個價，絕對是“有今天、沒明天”。
寫實在西方已衰落
今年春拍整體而言較之上年雖有回落，寫實油畫也偶有流拍，但收藏家唐炬認為：“我們今天看到的拍賣價很高的作品，肯定是人人都喜歡的經典之作。與國外最杰出的藝術品相比，幾百萬元根本算不了什么，寫實油畫的價值還沒有完全體現出來。”
寫實油畫市場之所以較為穩(wěn)定，還是基于其欣賞的門檻低，不論是“談笑的鴻儒”，還是“往來的白丁”，均可從熟知的生活經驗出發(fā)，找到對應點。如果畫面甜膩唯美，乃是裝點門面首選，更得買家追捧。當代藝術理論家栗憲庭曾指出：“中國人對藝術的理解，在我看來還停留在1919年到1970年這段時間，畫一個東西要很像這個東西。”
從世界藝術市場的角度出發(fā)，古典性的傳統(tǒng)油畫早已不是市場的主流，19世紀的沙龍藝術作為寫實繪畫最后的堡壘，早已不復存在。而中國當下寫實油畫在市場上“大行其道”，很多西方收藏家覺得不可思議。青年批評家段君指出，“寫實油畫難以發(fā)揮藝術家的才情和藝術家的感覺。”
寫實油畫在學術界遭遇普遍質疑，那種已經過時的畫風、唯美的畫境、脫離當代生活語境、脫離學術定位的畫作，在市場上到底還能走多遠？不過，寫實藝術家郭潤文表示，“寫實油畫越可能消失，價格越可能走高，因為以后可能沒有了。”(新華網)