我下面要開列一串羅大佑歌曲的標題：《光陰的故事》、《戀曲1990》、《愛人同志》、《東方之珠》、《紅塵滾滾》、《之乎者也》、《鹿港小鎮》、《鄉愁四韻》……
我們在《童年》中蒙昧未開，在《野百合也有春天》中情竇初開，在《穿過你的黑發的我的手》里戀愛，在《光陰的故事》里少年說愁，在《戀曲1990》中失戀，在《東方之珠》里憧憬未來，在《愛人同志》中絕望，在《之乎者也》中長大成人……我聽見青春在他的音樂里電閃雷鳴，刻骨銘心。
你逐一瀏覽不知作何感想？它們出自同一人之手，它們像川端康成小說里紙疊的千只鶴一樣聯翩而去、雁字成行,這個人因為這一切而輝煌如富翁，他簡直是在創造奇跡。要知道，被他信手涂抹在五線譜上的這每一首歌，都插了翅膀般深入民間、被眾口相傳，簡直是在精神領域里流通的貨幣，其價值無法評估。
一位詩人，一生中如有一篇作品獲得如此深廣的讀者群,那已算莫大的成功了。而羅大佑卻以層出不窮的飽滿狀態，向天南海北輻射著情感的沖擊波,直到1993年他以《東方之珠》重振雄風的時候，才剛剛40歲啊！一位40歲的男人，碩果累累，彩霞滿天,他親手譜寫的歌曲幾乎每一分鐘，都在被不同地域里成百上千的心靈同時詠唱著，或同時傾聽著。
這些歌曲不僅進入了天女散花般的磁帶、唱片、電視、電影、廣播，更進入了心靈。這種傳播效應令我聯想到宋朝的婉約派詞人柳永，"凡有井水飲處，即能歌柳詞"，這并不夸張的贊譽足以證明其流傳之廣。
"寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇……執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。"柳永有蘭舟催發的《雨霖鈴》，羅大佑也以《戀曲1990》詠嘆過人間的悲歡離合、陰晴圓缺："烏溜溜的黑眼珠和你的笑臉，怎么能夠忘記你容顏的轉變……蒼茫茫的天涯路是你的漂泊，尋尋覓覓常相守是我的腳步。黑漆漆的孤枕邊有你的溫柔，醒來后的清晨里有我的哀愁……"可見人類最本質的情感是歷萬古而不變、一脈相承的。
從報紙上得知，《戀曲1990》是羅大佑為張艾嘉主演影片《超級殺手》所配的主題歌，而當時他與張艾嘉雖然經歷了熱戀但已勞燕分飛了。可以把它看作羅大佑獻給昔日情人的禮物。
他似乎永遠是一個游吟詩人，叛逆、非凡、特立獨行，又充滿神秘。在我的字典里，他總是和王小波、崔健、村上春樹、王朔排列在一起的。他們是都市的異類，引領過多么強勁的都市風尚啊,但現在，盡管我們和他們都不愿意承認，但畢竟他們已經過時了！
我不忍心背叛羅大佑，就像不忍心背叛自己的那一個抒情時代,盡管很多人號稱要以郭敬明、以周杰倫、以“超女”，為那個時代送葬。
當快餐替代詩歌，當性愛替代戀愛，當“超女”替代瓊瑤，當搞笑替代抒情，當周杰倫替代羅大佑……我知道，羅大佑和他所代表的一個時代，已經遠去。
羅大佑，一位從鹿港小鎮里走出來的田園詩人，一位不習慣都市霓虹燈的布衣草履的理想主義者，愛情對于他屬于鄉愁的一種，而鄉愁則驗證著他終生的愛情。他寫出了海枯石爛的誓言。
他沒有對時間失約，而是時間對他失約了。所以，羅大佑將是時間的勝利者。這就是羅大佑關于光陰的故事。