中新網桂林10月27日電(何茜)10月26日,“徐紀周藝術大講堂”在廣西桂林市桂海碑林博物館龍隱巖舉行。講堂以“舞臺是課堂 人生是片場:從中戲出發的創作旅途”為主題,分享了他從中央戲劇學院求學至今二十余年的創作歷程。這位曾執導《狂飆》等劇集的中國影視導演、編劇、制片人用樸實真摯的語言,講述了一個從青澀學子到成熟導演的成長歷程。
圖為“徐紀周藝術大講堂”現場。桂海碑林博物館供圖1997年,徐紀周以導演專業第一名的成績考入中央戲劇學院。回憶起求學時光,他坦言曾面臨巨大挑戰:“我是零基礎入學,要從頭學習臺詞、練習繞口令,最崩潰的是形體課。”為了不被甄別淘汰,他經常半夜在形體教室獨自壓腿苦練。在北京求學期間,他觀看了上千部戲劇,逐漸找到了對舞臺的熱愛:“當燈光亮起,只有舞臺是真實的,那是一種純粹的快樂。”
談及創作經歷,徐紀周分享道,他曾在大三暑假憑借執著爭取到首次導演的機會——2000年起從事電視劇創作,并在2001年擔任紀實警匪劇《中國刑警》的編劇、導演。作為劇組最年輕的成員,他意識到學校所學與現實拍攝存在差距:“當時只有一臺機器,一個鏡頭要反復拍很多遍。”這次經歷讓他確立了審美標準,也找到了奮斗的方向。
在中國電視劇領域,他想獨立執導長劇。雖然結識了許多人,但寫完劇本后,聽到的多是“再歷練幾年,太年輕了”這樣的聲音。生性較勁的他,就此懷揣著“30歲前獨立執導長劇”的目標。最終,徐紀周在28歲、大學畢業四年后成功實現了夢想。至今,他已執導了18部作品,風格涵蓋警匪、刑偵、軍旅等多個領域。他坦言自己很幸運,能夠進行多種類型的嘗試,拍攝自己喜歡的題材。
圖為“徐紀周藝術大講堂”現場。桂海碑林博物館供圖徐紀周在分享創作心得時表示:“創作需要真心的表達,說出內心最想說的話。”他建議年輕創作者在創作階段盡量屏蔽外界干擾,專注表達最真實的想法。他認為,當下的環境多元,如果內心深處真正熱愛,就應該一直堅持下去。
從業二十余年來,徐紀周始終秉持“舞臺是課堂,人生是片場”的信念,在藝術道路上不斷探索。他的經歷印證了:真誠的表達和執著的追求,終將在影視創作的道路上綻放光彩。(完)