中國的公關(guān)界（或者是互聯(lián)網(wǎng)圈）有一個頗為有趣的設(shè)問：到底是阿里的“公關(guān)”厲害，還是“阿里”的公關(guān)厲害？
在騰訊的一檔名為《越域》的跨界視頻對話欄目中，來自影視圈、創(chuàng)造了迄今為止華語電影票房紀錄的導(dǎo)演徐崢和來自廣告界、分眾傳媒集團創(chuàng)始人江南春，就“到底是電影里植入了廣告，還是廣告里植入了電影？
而這似乎已經(jīng)成為時下電影觀眾們不約而同的一個經(jīng)典吐槽。
當電影投資商愛上植入廣告的現(xiàn)時收益、當品牌商戀上電影的娛樂元素與持久效應(yīng)，在廣告里加電影或是在電影里加廣告——這是在電影觀眾們已經(jīng)近乎抱怨式的調(diào)侃“電影、廣告傻傻分不清楚”的當下，電影人、投資商、品牌商必須反思并探索出如何做到多方共贏的嚴肅問題。
然而，電影真的需要廣告嗎？
在討論這個話題前，我們還先得搞明白一個基本問題：電影真的需要廣告么？
廣告，這一嫁接現(xiàn)代商業(yè)文明與文化消費的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，在我看來，它和電影本身并不存在任何的沖突與割裂。作為與電影同屬于需要體現(xiàn)創(chuàng)造力與想象力的內(nèi)容或價值觀輸出載體，廣告的存在是可以在商業(yè)上助力電影更深度、更廣域地去探索文化與精神價值的。
真正的問題在于，我們并非見不得廣告，而是煩惱于觀影體驗往往被那些拙劣的廣告（插播/植入）所敗壞。面對廣告——這個讓人又愛又恨的家伙，電影真正需要解決的是，如何毫無違和地在取悅觀眾的同時，把來自廣告的那部分商業(yè)營養(yǎng)基元吸收掉，正如《讓子彈飛》的那句經(jīng)典臺詞——“站著把錢掙嘍”。
當然，那些純作藝術(shù)探索的文藝片，或者其他的一些特殊的類型片、樣板片不在此探討之列。
電影廣告通常被劃分為兩大類：植入式廣告和貼片廣告。在此，不做贅敘。
在慣常的“探討電影中的經(jīng)典植入式廣告”的舉例說明中，《阿甘正傳》中的NIKE鞋、《碟中諜3》里的7-11便利店、美國大片里經(jīng)常被摧毀的MetLife大樓，等等都是被引用的經(jīng)典案例。在中國，著名的賀歲劇導(dǎo)演馮小剛則被稱作是“電影廣告大師”（至于這個稱號是雅敬或是戲謔，各眼有各花，大家可自行回看馮導(dǎo)這幾年的作品。當然，諸位也不妨留意下今年的央視春晚，大家來找茬，看看今年的央視春晚有哪些植入廣告）。
如果對上述示例無感，或者覺得時間有點遠，不方便記憶還原的話，不妨再看看剛剛過去的這一年里的華語影視作品的代表作——
舉例一：《人再囧途之泰囧》
作為截止到目前（2013年11月18日）的華語電影票房冠軍，《泰囧》在商業(yè)上的成功是毋庸置疑的。那么，這部賣座的電影中有哪些廣告呢？
《泰囧》這部片子最大的植入廣告就是泰國的風物人情，它的成功之處在于，泰國這個元素本身成為了片子內(nèi)容不可分割的一部分，觀眾看起來是沒有任何違和感的。基本上，你完全可以把《泰囧》這部片子當作一部泰國的旅游宣傳片來看，而事實上，如果真的只是一部旅游宣傳片的話，照本宣科的風景介紹是絕對起不到這個效果的。
竊以為，這部片子是華語電影中影片內(nèi)容的商業(yè)轉(zhuǎn)化效果最好的一部片子。徐崢在《越域》的對話中也用數(shù)據(jù)證實了這一點，他說，“電影播出以后，泰國整體中國游客達到了歷史最高峰，而清邁的游客翻了五倍”。而徐崢在自己的導(dǎo)演處女作取得票房冠軍掘金奪銀、斬獲眾多殊榮的同時，他本人也獲泰國美女總理英拉的親自接見：
舉例二：《龍門鏢局》
作為今年夏天最火的情景喜劇，《龍門鏢局》在秉持了寧財神一貫的風格水準之外，最大的看點在于其把現(xiàn)代品牌元素在一部古裝劇里玩出了花，劇中隨心所欲地穿插呈現(xiàn)大量現(xiàn)代品牌諸如紅牛、聚美優(yōu)品、申通快遞、神州租車、五谷道場等，360度無死角植入。鑒于此劇之火，討論之多，馬喬就不再效顰了，直接引用一段知乎網(wǎng)友匡靖的評價：