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| 京劇《七個月零四天》劇照 |
但凡成功的戲劇作品，特別是京劇現代戲，總會蘊含一種深刻的批判精神。這種精神不是直白地宣示而出，而是用藝術的 手段，讓觀眾在欣賞中自然感受而獲得的。劇作的藝術性愈強，主題思想也就愈能感染人，這就是業內經常提及的思想性、藝術性、觀賞性相統一的好戲標準。由著 名詞作者朱海編劇，國家一級編導邢時苗導演，國家一級作曲朱紹玉作曲，國家一級舞美設計高廣健、劉文豪以及著名楊派老生李軍等擔綱主創主演，青海省演藝集 團京劇團演出的京劇現代戲《七個月零四天》就是這樣一部成功之作。該劇成功展現川藏、青藏公路建設的“兩路精神”，使久違了的當代筑路英雄模范人物登上了 京劇舞臺，回到觀眾心間。主創們大膽嘗試，恰當處理京劇藝術繼承發展的關系，形成了一種既熟悉又新穎的藝術風格，對戲曲現代戲的發展有所啟示。
一 部戲的成功與選材立意不無關系。《七個月零四天》講述了慕生忠將軍率領兩千人的筑路大軍勇闖生命禁區，以熱血鋪就通天“神路”這一在青海已家喻戶曉的真實 事件。今年8月，習近平總書記作出“弘揚‘兩路’精神，助推西藏發展”的重要批示，更是提振了全國人民對這一歷史事件的關注。所以，在川藏、青藏兩條公路 通車60周年之際，能在舞臺上看到這段歷史的再現，成為人們的一種期盼。可以說是觀眾與藝術家心心相印，共同鑄造了這一藝術成果。
該 劇不求故事完備齊全，更不搞人海戰術，始終圍繞“一不怕苦、二不怕死，頑強拼搏、甘當路石，軍民一家、民族團結”的兩路精神展開，既保持故事脈絡的清晰， 又突出具有典型意義的情節，既注意英雄群體的塑造，又賦予慕生忠、馱工小韓等主要人物更多的筆墨。主創把整個事件壓縮到序、尾和五場戲中，有名有姓的人物 只有六人，每場戲都以慕生忠為中心，一環扣一環，每場都有一個小高潮，至第五場小韓犧牲，形成全劇的最高潮。
不少戲 曲現代戲的布景道具堆滿舞臺，唱、念、做不講節奏，看不到表演程式的化用，嚴格講也就是話劇加唱。所以，我不止一次呼吁：戲曲劇目的創作演出必須要戲曲 化。在這方面，《七個月零四天》表現得很好，舞臺上沒有一片景片，只有幾條白布從臺頂吊桿垂至地面，在燈光的配合下由相應演員用手勢掌控變換，時而幻化為 風雪，時而幻化為帳房。還有一隊合唱隊，通過合唱和隊形變化，幻化出雪山、道路及戰士等形態，這種虛實結合的藝術手段精煉了時空轉換過程，讓觀眾仿佛置身 于無數筑路人征戰的青藏線上。該劇的音樂從唱腔、器樂曲到樂隊伴奏，在烘托劇情發展與人物塑造的同時，具有獨立的欣賞價值。尤其是把藏族的弦子、拉伊及青 海花兒等民族民間音樂素材化入其中，使音樂呈現出鮮明的時代精神和濃郁的民族地域特色，這種勇于吸納、銳意創新的精神令人欽佩。